【VDMX5】最新プロジェクトであるHolotronicaとHologauzeについて語る

長年にわたり、ライブ・ビジュアルの分野で素晴らしい先駆者たちがアーティスト・インタビューに参加し、自らの経験を語ってくれるという幸運に恵まれてきました。今回、そのリストにスチュアート・ウォーレン・ヒルが加わりました。今日は、彼の悪名高い経歴と、彼が次に何をしようとしているのかを垣間見ることができるでしょう。

あなたは誰で、何をしているのですか?

私の名前はスチュアート・ウォーレン・ヒルです。

発明家、音楽プロデューサー、VJとして30年以上のキャリアがあります。Hexstatic社の創設者であり、2008年からはHolotronica Ltd.の創設者兼オーナーです。私は、大規模なホログラム効果を生み出すための軽量で透明度の高いスクリムであるHologauzeの発明者です。

どんなツールを使っているのですか?音楽や映像を扱うようになって30年以上経ちますが、何が変わりましたか?また、変わっていないことは何ですか?

Coldcutと仕事をし、Hexstaticを始めた初期の頃は、受賞歴のあるAVトラック「Timber」を含むNatural rhythms 3部作を制作しました。これらは、ビデオサンプルを使って、Adobe Premierで編集しました。Adobe Premierの初期バージョンでしたが、タイミングマーカーをガイドにして、ドラムマシンのように使っていました。

1998年のコールドカット・ワールド・ツアーでは、コールドカット社のVjammソフトウェアを使ってクリップを再生しました。Timber」の制作にVJammが使われたというのはよくある話ですが、私が「Timber」をPremierで編集していた頃、ソフトウェアはまだ開発中でした。TimberのビデオクリップはVjammの最初のリリースのために追加され、それが混乱を招いたのだと思います。Timberの成功により、私はColdcutsレーベルのNinjatuneとレコーディング契約を結ぶことができました。そして、CDROMのAVアルバム「Rewind」を制作しました。Hexstaticのライブでは、VHSテープの代わりにVidvox Prophetを使い始めました。VJammを使うためにPCを買いたくなかったし、Apple Macベースでいたかったので、これは私にとって本当に救世主でした。

VDMXは初期のリリースから使っていて、VJはもちろんですが、3D HDビデオとサウンドをミックスするHolotronicaショーでも使用しています。Holotronicaショーの初期のバージョンでは、Ableton liveからVDMXのMIDIトリガーを使って、立体的な3Dクオーツ作曲家の楽曲を演奏しました。 イギリスのブリストルにある私たちのデモスイート/スタジオで、ホロガーゼのデモをするために毎日VDMXを使っています。

VDMXをお使いの方の中には、「VDMXにはキューベースのプラグインがあるから、それを使えばいいじゃないか」とおっしゃる方もいるかもしれません。 しかし、音響、照明、映像のプロが集まったパフォーマンススペースで、QLabファイルを要求されたとき、「VDMXを勉強してください」とは言えません。 率直に言って、彼らはその必要はありません。

ホロトロニカとホロガーゼについて教えてください。

2005年にHexstatic社からリリースされた『Masterview』は、2D/3Dのアルバムを作るという私の初めての試みでした。残念ながら、すべての曲の3Dビデオを作ることはできませんでしたが、無料のアナグリフ赤青3Dメガネを使った楽しい実験的なアルバムです。このアルバムにはいくつかの異なるスタイルがあると感じましたが、中でも「Pulse」と「That Track」の2曲は、音楽に反応する彫刻のような3Dというユニークなもので、際立っていました。このことから、私は「Holotronica」という別の名前で3Dアルバムを制作し、このスタイルをソロプロジェクトとして新たに蘇らせることを思いつきました。収集したアナログシンセで音楽を作った後、ブリンク・ラボのトム・ウォールとかなりの数のビデオを共同制作し、『Holotronica』は2014年に3D Bluray、CD/DVD(Anaglyph red blue glasses付き)、Vinylでリリースされました。

その数年前の2009年には、Musion Academy award for Holographic performanceを受賞しました。この賞には、Musion Eyeliner Hologram Peppers ghost systemのショーが含まれていたので、翌年にはBFI Southbank Londonでショーを行いました。その後、ナショナル・フィルム・シアター・ロンドンで立体映像を使ったショーを行いました。2013年にはKoko Londonでショーを行いましたが、その時に、3D用の偏光を保持し、かつ透明度の高いスクリムを発明することを思いつきました。テストスクリーン、メガネ、プロジェクターを用意してショーを行いました。結果は大成功でした。私の知る限り、この効果はこれまでになかったものです。空中に浮かぶ音楽に反応する3次元の映像が、目の前の観客の上に出てくるのです。目に見えない3Dのアイマックス/シネマスクリーンのようなものだと想像してください。

1年半にわたる開発とデモを経て、口コミで業界内に広まっていきました。そして、2014年9月に「ホロガーズ」をリリースし、2つの注目すべきショーを行いました。ロンドン・パラディアムでの「ロード・オブ・ザ・ダンス」と、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンズでの「エリック・プライズ EPIC3」のショーです。

どちらのショーも素晴らしく、ホロガーゼを使ってステージ上にホログラムの人間がいるような錯覚を起こせることが証明されました。また、3D偏光メガネを使わなくても、ホロガーゼで3D映像が作れることもわかりました。私が考えていた以上に、このスクリーンは広い市場を持っていたのです。ホロガーゼは、最近では主に2Dの投影に使われていますが、望めば全く新しい次元に行ける可能性があります。

ホロガーゼはこの種のものとしては初めてのものであるため、ビヨンセのタイダル・パフォーマンスや、妊娠中にグラミー賞で行った素晴らしいパフォーマンスなど、他の有名な作品にも採用されました。また、グラミー賞でのレディー・ガガのパフォーマンスは特別なものでした。彼女の指にはめられたLEDリングからリアルタイムで映像が発せられ、デビッド・ボウイの頭上にはデジタルの煙が形成されていました。この他にも、とてもエキサイティングなプロジェクトが進行中ですが、残念ながらお話しすることはできません。

3Dに興味はあるけど、何から始めればいいのかわからないという人にお勧めの方法はありますか?

YouTubeは素晴らしいリソースだと思います。私はインターネットを調べたり、YouTubeのチュートリアルを見たりして、3Dについて学びました。

3Dには様々なフォーマットがあるので、非常に地雷原のようなものです。しかし、主流が3Dから離れていったとしても、私は3Dがまだ存在していると感じています。最近のテレビは3Dに対応していないようですが、これはとても残念なことです。私の3D作品は、3D長編映画のルールを無視しているのが良い点です。ですから、ホロトロニカの3Dショーをご覧になれば、映画館で見るよりもはるかに臨場感のある3D体験をしていただけると思います。

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